Antonio Vivaldi – The Four Seasons 
 | 협연 바이올린 김응수
Astor  Piazzolla – The Four seasons of Buenos Aires 
 | 협연 바이올린 김응수

Max Richter - The New Four Seasons :
 Vivaldi Recomposed
 | 협연 바이올린 김응수
 
 해설  | 정경영
 
 * 프로그램은 사정상 변경될 수 있습니다.

55년 역사를 자랑하는 체코 리토미슬 페스티벌에 초청되어 레오스 스와로브스키가 지휘하는 파르두비체 챔버 오케스트라와 협연 무대를 가졌으며 관객 전원의 기립박수, 15번의 커튼콜을 받았다. 이후 프라하 방송 교향악단과의 협연은 “인간의 언어로 설명할 수 없는 감동을 선사했다.”, “역시 유럽 최고의 연주자 반열에 오를 만하다”라는 찬사를 얻었다.

2012년부터 7년간 오스트리아 레히 클래식 페스티벌의 예술감독 및 연주자로서 활동하였으며 매 년 전석 매진을 기록하며 “세계 최고의 바이올리니스트 중 한 명”, “월드스타의 탄생!”이라는 극찬을 받으며 유럽의 이목을 집중시키고 있다. 바이올리니스트 김응수의 연주가 집중 조명되며 레히클래식페스 티벌의 오프닝 공연은 ORF 오스트리아 국영방송을 통해 중계되었고, 전 공연은 라디오로 생중계되어 주목을 받았다. 아울러 공연 라이브 음반도 출시되었다.

멕시코의 초청으로 3개 도시 투어로 열린 Bella Artes Chamber Orchestra와의 협연은 라이브로 중계되 었고 브라질 대표신문인 El Sol에 김응수의 전면인터뷰가 실리며 큰 관심을 받은 바 있고 경북도향과 러시아 투어를 다녀왔으며 또한 브라질의 Gramado in Concert Music Festival에 상주음악가로 데뷔하였다.

2008년 이태리 베로나시가 후원한 CD 발매를 시작으로 2010년 슈만 탄생 200주년을 기념하여 독일 Telos Music Records에서 음반이 발매되었고, 2012, 2013년에는 레히클래식페스티벌 라이브 음반으로 출시되었다. Decca에서 의 제목으로 솔로 음반이 출시되어 솔로 레퍼토리의 스펙트럼을 보였고, Universal Music에서 음반은 ‘진정한 바이올린의 목소리 를 가진 음색’, ‘거침없는 패시지에서의 정연한 연주’라는 평을 받았으며 핫트랙스에서 6주 연속 판매량 1위, 베스트 앨범 1위를 기록하면서 클래식 애호가들의 사랑을 받고 있다. 2022년 11월, Universal Music에서 새 앨범을 발매하여 큰 호평을 얻고 있다.

김응수는 티보르바르가 국제 바이올린 콩쿨, 리피저 국제 바이올린 콩쿠르, 지네티 국제 음악 콩쿠르, 마리아 카날스 국제 음악 콩쿠르, 슈포어 국제 바이올린 콩쿠르 등에서 우승 및 입상하였고, 후학양성에도 힘쓰는 그는 현재 한양대학교 음악대학 관현악과 교수로 재직중이다.
 
 카메라타 솔
 
 카메라타 솔은 예술감독인 바이올리니스트 김응수를 중심으로 국내외에서 활발한 활동을 이어 나가고 있는 전문 연주자들과 함께 음악적인 언어와 다채로운 소리의 구현을 위해 뜻을 모아 창단되었다. 이처럼 카메라타 솔은 늘 예술의 아름다움과 본질에 대해 끊임없이 토론하며 발전해나가고 있다. 또한 전 세계 공통어인 음악으로 한국을 알리고, 각 나라의 아티스트와 함께 다양한 문화적 교류로 문화 외교관의 역할을 감당하고자 공연마다 새로운 시도와 창작을 통하여 카메라타 솔만의 음악적 세계를 이어 나가고 있다. 많은 사람들이 순수 예술을 쉽게 받아들이고 누리도록 하고, 깊이 있는 음악적 연주와 새로운 래퍼토리 발굴, 그리고 타 분야와 다양한 협업과 창작 활동들을 시도하고 있다.
 
 해설  | 정경영
서울대학교 작곡과에서 이론을 전공하고 대학원에서 음악학으로 석사학위를 받았다. University of North Texas에서 “Reconsidering the Lament: Form, Content, and Genre in Itlaian Chamber Recitative Laments, 1608-1640”이라는 논문으로 음악학 박사학위(Ph.D., Musicology)를 받았다. 울산대학교 겸임교수, 한국예술종합학교 학술연구교수를 거쳐 현재는 한양대학교 작곡과에서 음악사를 가르치고 있으며, 2015년부터 한양대학교 음악연구소장으로 활동하고 있다. 몬테베르디를 비롯한 17세기 초 성악 음악 작곡가들의 작품에 관심이 있으며, 더 나아가 이 시기의 음악, 가사, 춤의 상호관계를 살펴 그것이 어떻게 서양음악사에서 근대성 정초와 관련 있는지를 주로 살핀다. 이 밖에도 철학적 해석학(philosophical hermeneutics)을 바탕으로 음악사 서술의 문제(historiography)에도 깊은 관심을 가지고 있으며, 연주 관행(performing practice) 역시 주요 관심사이다. 최근에는 기존의 관심 외에도 현대의 달라진 음악적 환경과 미디어, 사회적 문맥이 어떻게 인간에게 작용하는지에 대한 연구를 진행하고 있으며 특히 소리, 소리 환경, 소리가 만들어 내는 주체성의 문제에 천착하고 있다. 학문적 활동 외에도 음악회 해설, 방송, 강연을 통해 음악과 그 감동을 말로 ‘번역’하는 일에 관심을 가지고 있다.